El arte en Cuenca

Los diferentes volúmenes que presenta exteriormente la fábrica de la iglesia corresponden, en su flanco norte a la torre y capillas, mientras que en el costado sur, como prolongación de la cabecera, pertenece al espacio ocupado por la sacristía.

Rodeando el perímetro exterior del edificio podemos observar que los muros del cerramiento están construidos en mampostería con sillares en esquinas, enmarcados de vanos, contrafuertes y una cornisa tallada en piedra que contorna el templo bajo el alero.

Por la base de los muros del templo discurre, en su mayor parte, un zócalo de mampostería que se remata con una imposta de separación en piedra de perfil biselado.

La alta Torre de la iglesia del siglo XVII, situada a los pies del templo, es de tres cuerpos que se alzan sobre un zócalo, en los que el inferior es de mayor altura que los otros dos superiores. Cada uno de los cuerpos queda separado por una cornisa saliente.

De planta cuadrada, el primer cuerpo está edificado con mampostería y sillares en las esquinas, así como en el enmarcado de las ventanas abiertas en el lado oeste o de poniente.

El cuerpo intermedio, de similar factura al inferior, cuenta con otra ventana ornamentada abierta a poniente. El cuerpo superior, elaborado en todos sus lados con sillares, se culmina con un balaustre.

El tercero y último cuerpo de la torre es el campanario, construido todo él en sillería, con esquinales resaltados, donde se abren cuatro ventanales o huecos con arcos de medio punto para las campanas.

Este cuerpo cuenta, sobre los arcos, con otra cornisa y por encima de ella una balaustrada moldeada en piedra que recorre los cuatro lados y se remata con una decoración de ocho bolas.

Esta es la portada cegada, emplazada a los pies de la iglesia, bajo el hastial de poniente. Está formada por sillares tanto en sus jambas como en las dovelas que conforman un arco de medio punto con moldura abocelada en el borde interior de la rosca.

La única Portada de acceso al templo, emplazada al mediodía, queda cubierta por una avanzada bóveda con perfil de medio punto, a modo de arco triunfal, que apoya sobre contrafuertes. Todo ello está cubierto por una cornisa bajo el alero, con tejadillo y gárgolas laterales cilíndricas para su desagüe.

El primer cuerpo queda enmarcado entre columnas pareadas de fuste estriado y capiteles de orden toscano, que reciben los laterales del entablamento y se apoyan sobre pedestales cajeados.

La puerta se dispone bajo un arco de medio punto con arquivoltas de platabandas, que apoya sobre impostas de molduras planas y jambas de frontal cajeado.

Entablamento de la portada

 

El arquitrabe del entablamento lo conforma una doble platabanda en la que aparecen las gotas, en grupos de seis, emplazadas bajo los triglifos del friso.

El friso está compuesto por triglifos y metopas lisas, sin decoración alguna. La parte superior del friso, bajo la cornisa, presenta un adorno de dentículos.

El entablamento se cierra en su parte superior con una cornisa moldurada.

Tallas de San Pedro y San Pablo

La hornacina con arco de medio punto, que alberga la talla de la Asunción rodeada de angelitos, se enmarca entre dos pilastras lisas con ménsulas decoradas de acantos, que sirven de soporte para el entablamento.

Remate del templete es este frontón de sección circular, que acoge en su interior otro de sección triangular.

La nave se cubre con bóvedas estrelladas de terceletes, cuyas claves se decoran con representaciones alternadas de discos y florones, tal y como se presenta en la imagen de la izquierda.

Las dos imágenes de la derecha muestran la bóveda de medio cañón ornamentada con casetones, que cubre el presbiterio junto al ábside de trazado plano.

En las imágenes se aprecia el sotabanco o base del retablo y la predela, que posee seis ménsulas con perfil en “S”, ornamentadas en su frontal por querubines dorados, que conforman pedestales para el apoyo de las figuras expuestas en el cuerpo del retablo.

En el centro de la predela se encuentra el tabernáculo dorado rodeado por un marco ornamentado y decorado con columnas y molduras doradas, cuya cúpula ocupa parcialmente la parte inferior del cuerpo del retablo.

Detalle de la imagen de la Virgen, que porta una vestimenta rosada y manto azul, rodeada de tres bustos de ángeles que la acompañan en su ascenso a los cielos, sobre un trono de nubes con dos serafines a sus pies.

Detalle del arcángel, que, muestra con una postura dominante, su autoridad sobre las fuerzas del mal, pisando la cabeza del dragón o diablo, simbolizando así su victoria sobre el mal y su papel como defensor de la justicia divina.

La mano derecha de San Miguel sostiene una espada, que simboliza su fuerza y poder.

Esta Capilla de Gabriel Ramírez de Arellano, abierta en el segundo tramo de la nave, muestra en su fachada pilastras laterales de frente rehundido que la enmarcan.

La parte inferior se cierra con una cancela de balaustres de madera policromada que se estrecha en la parte superior con menos barrotes a modo de ático y se remata con una cruz

 

El interior de esta capilla de Gabriel Ramírez de Arellano, de planta cuadrada, se cubre con una bóveda de medio cañón con casetones, que se ilumina desde el exterior con el óculo situado al fondo de ella.

En el primer tramo de la nave se abre la Capilla de Fernando de Alarcón, de planta rectangular, que presenta una portada clásica con arco de medio punto entre dobles columnas de fustes estriados y capiteles jónicos sobre altos pedestales, rematada en su parte superior por el escudo de los Alarcón.

Algunas de las obras del Museo

En el centro de la predela figura el escudo de los Alarcón, y en los extremos de ella se sitúan estas dos estatuas policromadas.

El cuerpo superior tiene otras cinco pinturas, destacando la central, que se remata con un calvario.

En este óleo sobre lienzo de la primera mitad del siglo XVI se representa la vista de la ciudad y puerto de la bahía de Nápoles, con un navío en primer plano, en el que se encuentra D. Hernando de Alarcón, capitán de las tropas españolas en Italia y Túnez.

Retablo de San Roque

 

En las pinturas en tabla inferiores se representa, a la izquierda, a la Virgen entregando la Casulla a San Ildefonso, y a la derecha, a San Francisco de Asís.

En las superiores, de tamaño menor, se encuentran San Juan Bautista a la izquierda y San Juan Evangelista a la derecha.

En el centro una talla del Niño Jesús.

Lienzo barroco del siglo XVII de la Adoración de los Reyes Magos, con marco de madera dorada decorado con voluminosas rocallas.

En la predela del retablo se representan cuatro pinturas con motivos marianos.

En la imagen del lateral izquierdo se representa a San Lucas y sobre él a Santo Domingo.

En el lateral derecho del retablo se encuentra San Isidro y, por encima a San Antonio.

Apoyado en una de las columnas semicilíndricas del muro de la epístola, se sitúa un púlpito al que se accede por una escalera desde la nave. Tanto la barandilla de la escalera como el antepecho están realizados con barras verticales que muestran macollas.

El tornavoz o dosel que cubre la parte superior del púlpito tiene forma circular y está rematado por una cúpula cónica.

En el coro bajo, que se cubre con bóveda deprimida de terceletes, se encuentra la puerta de acceso a la base de la torre que cuenta con una cancela elaborada con barrotes de madera que protege la entrada a la Capilla del Bautismo.

La Pila Bautismal, que se alza sobre un fuste o tenante cilíndrico, está formada por una copa o vaso que no presenta labra alguna en su exterior.

El liso perfil se interrumpe únicamente por una moldura abocelada en la embocadura y otra paralela situada por debajo. Entre ambas queda un estrecho espacio o cenefa, que al igual que el resto de la copa bajo las molduras, no presenta decoración alguna.